最佳娱乐时代 第1418章

格伦代尔，梦工厂工业园的办公室里，斯皮尔伯格看着杰瑞弗-卡森伯格，满心都是疑惑：“这不是以《怪物史莱克》的模式打造的动画长片吗？而且投资更高，制作更加精良，为什么会失败呢？”

杰瑞弗-卡森伯格暂时沉默不语，《鼠国流浪记》对他的打击非常大，梦工厂动画工作室成立以来，第一次涉及1亿5000万美元制片规模的顶级制作，却以失败而告终……

斯皮尔伯格轻声叹了口气，没有再多说什么，他看得出卡森伯格非常自责。

好一会之后，杰瑞弗-卡森伯格缓缓开口：“史蒂文，《鼠国流浪记》这个项目失败的责任在我，是我做了错误的决断。我不该为了节约7000万美元的投资，就引入阿德曼工作室，使用他们的黏土动画技术。”

听到这些话，斯皮尔伯格仍然没有插话的意思，毕竟引进阿德曼工作室的资金，当初他也是同意的。

当初的考虑，与阿德曼工作室合作，能有效降低风险，让动画长片融汇两家所长。

杰瑞弗-卡森伯格继续说道：“我只考虑了降低投资风险，忽略了市场调研。《鼠国流浪记》上映之后的结果非常明确的显示，观众对于黏土动画电影这种形式相当抵触……”

斯皮尔伯格微微点头，说道：“黏土动画这种表现形式，确实不适合大制作动画电影市场，后面与阿德曼工作室的合约？”

杰瑞弗-卡森伯格有足够的决断：“我已经喊停了所有与阿德曼工作室的合作，梦工厂动画工作室不会再与阿德曼工作室合作，其余计划的动画电影项目，全面摒弃黏土动画技术。”

“你在动画制作领域比我专业。”斯皮尔伯格真心实意的说道：“杰瑞弗，这方面还是由你来做决定。”

卡森伯格说道：“放心吧，史蒂文。这样的失败，我绝不允许梦工厂动画工作室出现第二次。”

斯皮尔伯格轻轻叹了口气，说道：“我始终相信梦工厂动画工作室的实力。”

“不知道为什么，我有种不安。”杰瑞弗-卡森伯格突然间说道：“梦工厂动画工作室与相对论娱乐合作时，一直顺风顺水，《怪物史莱克》系列、《鲨鱼帮》和《马达加斯加》都取得了巨大成功，但脱离相对论娱乐之后，第一部影片就失败了。”

这话一出，斯皮尔伯格的脸色瞬间变了一下，不禁有点多想：卡森伯格这是在指责梦工厂的宣传和发行能力有问题吗？

杰瑞弗-卡森伯格看到了斯皮尔伯格脸色间的变化，马上猜到他误会了自己的意思，连忙解释道：“史蒂文，我没有别的意思。”

梦工厂两大巨头之间的权力平衡其实很脆弱，卡森伯格不想轻易打破这来之不易的平衡：“我就是想，罗南-安德森愿意提前结束与梦工厂动画工作室的合作，是不是因为后面的几个动画项目有我所不了解的问题和风险？”

斯皮尔伯格慎重的考虑了一会：“以我四十年的从业经验，没有任何人，包括投资人、导演和制片人，能够清晰判定大部分电影项目的前景。或许梦工厂动画工作室的项目确实有风险，但哪一部电影制作的风险会小？”

杰瑞弗-卡森伯格的信心，是用一部又一部成功动画长片堆出来的，其中有太多大名鼎鼎的作品，有太多名流影史的电影。

这些话，很快就让杰瑞弗-卡森伯格抛弃了那点疑虑，梦工厂动画工作室的计划既然制定了，那就要坚定不移的执行下去，最多做一些适当的调整。

无论斯皮尔伯格，还是卡森伯格，都是拥有足够执行的人物，并不认为梦工厂动画工作室的计划问题，《鼠国流浪记》的失败仅仅是个案而已。

第971章 新旧更替无法阻挡

梦工厂动画工作室的《鼠国流浪记》的失败，也给罗南提了一个醒，相对论娱乐旗下如今有三家动画工作室，未来的发展方向，绝对不能像梦工厂动画工作室与阿德曼工作的合作那样跑偏。

罗南特意召集了公主动画工作室、皮克斯动画工作室和沙海娱乐动画工作室三家的高层开会，进一步明确相对论娱乐未来动画制作的发展方向。

那就是电脑动画！

在相对论娱乐，像什么黏土和手绘动画电影，全都是邪道！

从最开始创建动画部门开始，相对论娱乐就没有手绘动画业务和黏土动画，以后也不会有。

皮克斯工作室就不用说了，这是电脑动画的开创者和推动者，世界上第一部电脑动画电影《玩具总动员》就是由皮克斯完成，皮克斯工作室当然不会放弃自己的专长和优势，转而去研究其他方面。

沙海娱乐动画工作室方面也没有问题，这家动画工作室源自于最初的福克斯动画工作室，成立起就以电脑动画制作为目标，其他方面基本没有接触。

公主动画工作室不同，这是传承了迪士尼动画精神的团队为核心组建的动画工作室，其中很多人都在怀念手绘动画时代的辉煌。

罗南允许任何人怀念，但绝对不允许有手绘动画电影项目出现。

虽然最近这几年来，抨击电脑动画技术，怀念所谓手绘动画辉煌年代的声音越来越多，但这就像当初有声取代无声，彩色压过黑白一样，新电影技术的诞生，不但伴随着旧电影技术的逝去，还有对新技术的各种非议。

还有人记得卓别林是怎么抨击和批判有声电影的吗？

电脑动画技术也在遭受这种非议。

“手绘动画，是手绘画师使用画笔，使用自己的双手，一笔一笔创作，角色的形象极其丰满，蕴含着创作者的心血，充满了艺术生命力。而电脑动画呢？”

“使用冷冰冰的计算机和程序化的软件，设计的出来的角色形象刻板，一举一动都像是木偶一般呆滞，至于其中的艺术性，有人看到过吗？”

“艺术的本源是还原我们的生活，人类的双手才是最好的承载工具，而不是冷冰冰没有生命力的计算机。”

像这样的声音有很多，发表者大多都是那些因为电脑动画丢掉了饭碗的手绘动画师们。

这些人将丢掉饭碗的原因归结于电脑动画技术的出现，而不是积极适应新技术新时代，反而沉醉于过去的时光里面，不肯睁开眼看看新的世界。

其实相对论娱乐旗下的三个动画工作室里面，有不少人之前都是手绘动画师，但他们如今仍然在电脑动画制作上面混的风生水起，究其原因也不过是积极主动的适应新的时代。

个人要去适应这个时代，时代可能去主动适应某个人吗？

从本世纪三四十年代起，手绘动画就出现在了好莱坞的视野中，谁也无法否认，一位又一位杰出的手绘动画大师，曾经用自己呕心沥血的作品，为观众带来了无数的欢乐，其中不乏《狮子王》这样可以铭记史册的经典。

手绘画师是用自己的头脑和双手在创作，画笔是他们的工具，而电脑程序员同样是用头脑和双手创作，计算机则是他们的工具。

从本质上来说，画笔是工具，计算机也是工具，二者都是人类的发明创造，是用来承担人类思维飞翔的翅膀，它们在人类的生活中都具有着不可或缺的意义，那为什么前者就能成为艺术的载体，而代表高科技的后者，就只能是冷冰冰的机器？

或许有人会说，手绘画师在创作的时候，向自己的作品中灌输了无数的心血，让它们具备了生命力。

那为什么没有人看到，那些从70年代起，就开始研究电脑动画的理想主义者们，把自己的青春和激情，全部献给了电脑动画，他们难道不是在用心创作？他们创作出的作品不够出色？人物形象不够饱满？角色只是没有灵魂的呆板？

毫无疑问，手绘画师为动画的发展做出了不可磨灭的贡献，但技术的进步却是历史的潮流，先进的技术取代落后的技术，是人类社会发展的必然规律，阻挡这一切的人或者事，全被扫进了历史的故纸堆里。”

在今天，计算机技术的运用，早已深入到了人类生活的方方面面，对整个影视产业来说，电脑技术就像是为它们插上了飞翔的翅膀，过去很多只能存在导演、编剧和制片人想象中的画面，现在完全可以凭借先进的电脑技术，展现在观众的面前。

从某些方面来说，这些躲藏在自己的乌龟壳里面人，只会讥讽新电影技术，却从来不想想为什么会出现新旧更替。

每一个时代总要面对些新东西，有些是逐渐改变的思想，有些则是先进的技术，那些守旧的人不懂得从中吸取对自己有用的精华，反而处处阻挠它们的发展，然而无数的历史早就证明过了，停步不前的人早晚会被时代所淘汰。

实际上，手绘动画正在被好莱坞主流全面淘汰出局。