作者：每天yy
当然，这么拍摄有一个最大的好处。
那就是瞬间能让大家代入到主角夏洛的角色，而且能轻易的将背景细节以及很多笑点在不经意间流露出来。
王逸开始去里面布置场地，同时让摄影组开始搭建轨道。
这里面有三种拍摄模式。
一是轨道。
二是斯坦尼康。
三是手持。
从夏洛抵达酒店开始，跟随他穿过人群进入宴会厅，经过司仪、同学以及马冬梅的冲突，再被打到卫生间结束。
整个片段足足三分钟。
王逸在本子上写的要求就是“长镜头拍摄”。
但包亚运觉得太难，直接将自己整进医院了，甚至有精神衰弱的前兆。
根据医生的叮嘱，说什么也得休息一周，甚至更久的时间！
不然出精神病都有可能。
这场场景的难点其实就是空间跨度大，演员调度复杂，包括焦点跟光线的变化。
王逸因为有lv6级别的导演技巧，觉得随便拍拍就可以搞定。
但人家包亚运没有系统。
当然，之前演员们已经走过位了。
五分钟眨眼就过去了。
刘奕菲此时凑到了王逸身边，小声问道，“小逸，就这么开拍？是不是太仓促了？”
“不仓促，他们之前已经合作过了，而且都是有经验的话剧演员，拍起来难度不大。”王逸耐心的给刘奕菲解释起来，“怎样，对导演感兴趣？”
刘奕菲立即摇头，“那倒没有，就是想从导演的角度看问题，这样以后拍戏可以多点思考的空间！”
王逸竖起大拇指，“要不说你是视后呢，明明在休假，还想着拍戏的事情！”
刘奕菲却是白了眼王逸，“就知道夸我，我都被你夸得找不到北了。”
“找不到北没关系，找到我就好了！”王逸眨了眨眼。
“噗呲——”刘奕菲一下没忍住，直接笑了起来，“小逸，你好油腻！”
王逸直接伸出手握紧拳头，“收！”
偶尔皮一下，逗逗刘奕菲开心就好。
至于油不油的，压根不重要。
演员们显然都知道王逸的水准。
虽然有怀疑，有猜忌，有各种的担忧。
但当场记开始打板，演员们还是迅速进入到了拍摄的状态之中。
这么重要的戏份肯定不可能一次过。
所以王逸第一次拍摄到最后都没有喊“咔”。
而是过了一遍戏。
演员们的表现可以说是千奇百怪，因为担心的缘故，都发挥不是很好。
一旁的刘奕菲一双秀眉微蹙。
王逸则是笑着对刘奕菲问道，“看出了点什么？”
“感觉演员们都不在状态，特别是几个主演，有点心不在焉。”
王逸点头，“不开玩笑，你确实是有做导演天赋的，眼光很犀利啊。”
刘奕菲却是一脸狐疑的看着王逸，“真的？”
“导演没你想的那么复杂，你要想学，我可以教教你，到时候我出资让你试着拍一部，怎样？”王逸直接提议起来。
刘奕菲陷入了沉思。
在华夏，有名气的女导演不少。
其中徐少红上过不少综艺，也有不少代表作，例如《新红楼梦》、《大明宫词》等作品。
还有张艾加、胡枚、许安华等女导演。
这些身份都相当的崇高。
一时间刘奕菲有些心动起来。
王逸的话就像是一颗种子，在刘奕菲的心里生根发芽。
别的不说，为什么她要跟着王逸来大连？
不就是因为王逸拍戏的时候特别帅吗？
如果自己也能站在摄像机前面指点江山，整个剧组都听自己一个人的。
加上王逸出资，那就是全资进组。
自己就是剧组的太皇太后！
那种感觉肯定很爽。
但没过多久刘奕菲就打消了这个念头，“还是算了，太难了，我肯定学不会的！”
“我不是说了吗？一点都不难——这个长镜头不是很复杂吗？我教你怎么将复杂的问题简单化！”王逸用温柔的语气对刘奕菲说道。
其实导演电影就像是做数学题。
有难题，也会有简单的题目。
遇到难题的时候怎么办？
将问题读懂，读通透，再去用简单的公式化解答案。
就像这个长镜头——
有演员走位会很乱，那就在地上用粉笔做标记。
谁走哪里，什么时候走，都精准的把控。
演员们状态不对劲，那怎么办？
王逸直接来个现场安抚。
“本子是我写的，分镜头都是我画的——当然，我自认导演水平也比包导要高那么一点点，我都来救场了，你们还担心什么？”
一番话没有慷慨激昂的话语，但却让人有安定的力量。
演员们也是静下心来，投入到拍摄之中。
不过第二次拍摄的感觉也不太好。
只是旁边的刘奕菲小嘴微张，一脸的惊叹，“你简直就是导演届的华佗，这效果简直就是立竿见影啊！”
“立竿见影？那我是不是得躺着？”王逸压低了声音，凑到刘奕菲耳边问道。
刘奕菲俏脸噌的一下就红了——
“大庭广众之下不许瑟瑟。”
“好，我们私底下瑟瑟。”
“恩——”
刘奕菲声若细纹的点头，只是脸上的红霞更甚之前几分！
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第194章 「194」刘奕菲再获大奖：金马影后！
人们常说，好的开始是成功的一半。
这句谚语深刻地揭示了开端的重要性，在电影创作领域，同样如此。
电影的开头，作为一个承上启下的关键部分，是整部影片的门面，其重要性不言而喻，绝对不容有失。
这也正是导演包亚运起初没有贸然拍摄那三分钟长镜头开头的原因。
这段长镜头的拍摄难度极高，对拍摄团队的技术、演员的表演以及整体的调度配合都有着近乎苛刻的要求。
为了确保电影能呈现出理想的效果，包亚运还专门与王逸探讨过影片想要达到的艺术效果。
王逸虽然没有提出过多繁杂的要求，但他提出的“每个人都要进入最佳拍摄状态，争取一条过”的要求，却让经验尚浅的包亚运压力倍增，甚至紧张到身体不适而住院。
不得不说，包亚运在电影拍摄领域还稍显稚嫩，应对这种高强度的拍摄要求时，心理和能力上都还有成长的空间。
不过，王逸对包亚运这位年轻导演充满了期待。
作为一个穿越者，王逸知晓未来几年电影市场将迎来巨大的发展机遇，蕴藏着丰厚的利润空间。
他一直在思考，有哪些成本相对较低，又具有偶像剧风格的电影题材适合拍摄。
王逸的脑海中已经浮现出几个可行的答案，但在让包亚运独立执导拍摄电影之前，他决定先让包亚运康复，然后到剧组中学习积累经验。
至于电影《夏洛特烦恼》，王逸决定亲自操刀。
虽然这可能会耽误电影《寄生虫》的筹备进度，但王逸深知，在电影创作这个领域，想要做到又快又好又省是几乎不可能的。
一部优秀的电影，需要经过充足而完善的准备，尤其是电影的选角环节，这在很大程度上决定了《寄生虫》能否在国际大奖中崭露头角。
值得庆幸的是，平行世界的拍摄尺度相对较大，这使得《寄生虫》无需将故事背景设定在韩国，否则拍摄成本将会呈几何倍数增长。
镜头回到片场，经过前面几次的磨合与适应，再加上王逸的悉心讲解，演员们逐渐找到了状态。
一般来说，这样的戏份通常需要拍摄好几天，但随着第五次拍摄的开始，大家渐入佳境。
“Action！”场记清脆的打板声响起，第一幕第五次正式开拍。
庄园的大门缓缓打开，一辆白色的玛莎拉蒂缓缓驶入。